Lettergrootte veranderen

Expositie Randerode en Winkewijert

Van 21 juli tot 21 september 2020 zijn er drie verschillende exposities te bezichtigen dagelijks tussen 10.00 uur en 20.00 uur van  in Verpleeg en Reactiveringscentrum Randerode  en Winkewijert aan de Zr. Meyboomlaan 10, Apeldoorn

 

Hans van der Linden in Winkewijert - Aquarellen

Bij het schilderen met aquarelverf neem ik het woord ‘ aqua-rel’ zo letterlijk mogelijk. Het water speelt de hoofdrol. Het is het medium dat de verf op het papier brengt. Voor mij is het echt schilderen met water. Van te voren maak ik het papier aan beide zijden nat. Daarna breng ik het pigment in en beweeg het papier alle kanten op zodat het water de verf over het papier laat vloeien. Deze werkwijze is tot op zekere hoogte nogal onvoorspelbaar. Ik moet vooral attent blijven en risico’s durven nemen. Wie een aquarel maakt moet beslist tegen zijn verlies kunnen. Er gaat ook wel eens wat mis en dan valt er weinig of niets meer te herstellen. Naast mijn werktafel staat dan ook altijd een gevulde prullenbak. Naast dit risicovolle waterballet maak ik ook graag gebruik van het wit van het papier. Het liefst laat ik witte vlakken open en spuit het pigment weer van het papier om een mooie lichtinval te laten onstaan. Ik vind het ook het mooiste als de overgangen tussen de kleurvlakken zo duffuus mogelijk zijn. Geen harde contrasten, maar zachte contouren. Die geven aan een aquarel de voor mij zo kenmerkende transparantie en verrassende textuur. In mijn werk is het zeker niet de bedoeling de werkelijkheid na te schilderen. Mijn fotocamera kan dat veel beter. Voor mij geldt  ‘spelen met de werkelijkheid’. Wat ik maak is louter fantasie. Uiteraard zijn de thema’s, bloemen, landschappen, stadsgezichten en stillevens ontleend aan de werkelijkheid, maar ik laat het schilderij ontstaan. Van te voren teken ik niet of nauwelijks. Ik begin gewoon en zie wel wat het oplevert en hoe ik er mee verder kan. Het is natuurlijk wel handig om tijdens dit proces de compositie in de gaten te houden, maar de aquarel ontstaat voor een groot deel vanzelf. Na jaren van experimenteren ben ik er wel achter gekomen dat je bij een aquarel vooral moet leren loslaten. Laat het gebeuren en speel in op wat er zich aandient. Pas als de aquarel volledig droog is, kan je zien wat het geworden is.

 


Redmer Hoekstra in de Zuiderlaan - Pentekeningen

Ik ben in 2009 afgestudeerd aan de kunstacademie te Zwolle als Beeldend kunstenaar en illustrator. Ik heb altijd van vervreemding en fantaseren gehouden, dagdromen. Als kind had ik allemaal theorieën over hoe de wereld in elkaar zat en dit wist ik op de academie te herontdekken en in mijn tekenen te verwerken. Ik associeer op vorm, betekenis en werking en daarbij ontstaan nieuwe combinaties. Vaak verrassend, vreemd en grappig maar ook met een vreemd soort logica, in een fantastische en surreële wereld. Veel inspiratie vind ik in de trein of onderweg, waar mijn geest over en door het landschap zweeft en nieuwe verbindingen legt tussen dingen die ik zie en vind. Een filosofische kijk op de wereld en mezelf. Wie ben ik? Wat is mijn werkelijkheid en in hoeverre bepaal ik zelf hoe deze er uit ziet? Het zijn pentekeningen op papier. Ik werk met fineliners. Door arcering creëer ik licht en ruimtelijkheid, wat de tekening doet leven. Ik vind het belangrijk om de tekeningen zo realistisch mogelijk te maken zodat de vervreemding des te sterker overkomt. Dit is een bewerkelijke en bijna ambachtelijke techniek. Een tekening kost gemiddeld al gauw 32 tot 40 uur

 

 

Monique Nuwenhof in de vitrines - beelden
“Het leven in al zijn facetten is mijn grote inspiratiebron“
Geboren in 1970 in Deventer en van jongs af aan al onder de indruk van de immense marmergroeven van Carrara in Italië. Geïnspireerd door de beroemde Italiaanse beeldhouwers uit het verleden die van dit marmer krachtige beeldhouwwerken konden maken vol drama en details. Beeldhouwwerken die zij gedurende de vele vakanties en haar 5-jarig verblijf in Italië van dichtbij heeft kunnen bewonderen. Marmer, vaak als kil bestempeld, wordt door hun vormgeving bijna aaibaar. Hier wakkerde haar liefde voor steen en beeldhouwen aan. Haar beelden, afwisselend abstract en figuratief, geïnspireerd door het leven in al haar facetten en de natuur met haar organische vormen. Het blootleggen van de verborgen schoonheid, gelaagdheid en kwetsbaarheid van een steen en daar haar eigen verhaal qua vormgeving aan toevoegen ervaart zij als een geweldig proces. Daarom is beeldhouwen voor haar een vorm van ontspanning waarin ze haar creativiteit kwijt kan maar waar ze ook een constante uitdaging vindt om grenzen te verleggen en met haar beelden mensen wil proberen te raken.